为什么每次“扫黄”都有你？揭秘DC影业10年风云破事儿
乌鸦火本营 2026-11-14 23:26:22
两位CEO詹姆斯·古恩（滚导）与彼得·萨夫兰离职，接替他们的是前漫威影业制作部的副总——杰瑞米·拉查姆。这距离滚导和萨夫兰当上DC影业话事人、重启新电影宇宙DCU仅过去四年……难道又要重启了吗？（这个“又”字对于DC已经习以为常）这二位下课是意料之中，但没想到这么快，且这个时间节点非常尴尬——★其一，派拉蒙天舞在2026年10月6日完成对华纳兄弟探索公司的收购，成立了新的天舞集团。当时滚导和萨夫兰的名字还在天舞影业新的管理层名单中。要知道合并之后，天舞就把华纳兄弟影业电影部的俩负责人迈克尔·德·卢卡和帕梅拉·阿布迪给开了，但DC影业这俩领导没变。没想到一个多月后这俩人就不干了。★其二，距离隔壁漫威《复仇者联盟5》公映还有一个多月，《幻视任务》收官彩蛋串联《复联5》霸榜热搜，对方势头正猛。好莱坞两大超级英雄电影拍摄机构，这两天都挺热闹，漫威影业和DC影业的近况天壤之别。这是主要原因，华纳影业在不到10年的时间换了三个母公司，每次公司产权和领导的变动，都伴随着旗下DC影业的突变，这对电影宇宙可持续发展是大忌。天舞影业构架内，滚导+萨夫兰失去了“报告老板”的机会，相当于被下调了一级，回到了DECU时代的构成——即上级电影部门主管一切。哥俩认为这跟之前谈好的不一样，原本他们是想把DC影业塑造成如漫威影业那样有自主权的公司，直接面对大老板那种。一朝天子一朝臣，相比之下漫威就没有这个问题，人家从2009年开始就一直是迪士尼旗下的影业，老板也是凯文·费奇（飞机哥），延续至今。这是DC影业改组4年到现在没有亮眼成绩的原因，滚导+萨夫兰时期的DC影业，本质上又跟之前DCEU时期换汤不换药，都是创作者说了算。这种构成肯定会有问题，当年扎克·施耐德的经历就是血淋淋的例子。这次DC影业领导下台，倒是把这种潜在的隐患扼杀在摇篮之内。这里咱们就系统过一遍DC影业的发展历程，您一看就能一目了然。PS，俺之前写过很多DC方面的故事，都是不同阶段内的详细纠葛，这里只是粗略整合一下，想看更详细的内容，可以搜一下工号内的几个关键词——DC、正义联盟、闪电侠、黑亚当、超人。
“金字塔”与“一大多小”
DC影业成立于2016年，目的是对标迪士尼旗下的漫威影业。但二者的产权结构不同，决定了DC这边“影业”二字，只是个字面上的象征意义。华纳和迪士尼不同，华纳体系是传媒行业内的纵向发展，而迪士尼集团更加侧重娱乐领域内的横向发展，这直接体现在公司结构上。（我才刚写完好莱坞四大公司的产权构成，上一篇文章更加清晰）那时华纳体系的大名叫“时代华纳”，旗下有CNN、HBO、特纳电视网、华纳娱乐等多个版块。其中华纳兄弟娱乐公司（简称华纳娱乐）是负责娱乐内容的总公司，下属有华纳兄弟影业（简称华纳影业）、华纳音乐、华纳动画、DC漫画等。用树状图来描述，华纳体系就是一个非常典型“金字塔”结构，这也是当代大型综合公司的特征，这种体系的特色就是部门化，一个部门包揽单一职能。比如说拍电影，所有电影都是华纳影业负责。影业下级部门，有专门拍恐怖片的新线影业，专门拍青少年题材的合金娱乐等，统一听影业指挥。早期DC要拍电影的时候也是如此，DC漫画提供版权+协助开发，主要工作由华纳影业来完成。迪士尼是一家专属娱乐领域的公司，他们家主要任务就是娱乐向内容，别看迪士尼在上世纪90年代收购了美国三大电视网之一的ABC（美国广播公司），但二者拆分上市，彼此独立。迪士尼体系的构成，是“一大多小”，迪士尼集团下属，包括了迪士尼影业、迪士尼动画、皮克斯动画、漫威影业、卢卡斯影业、20世纪影业……可见迪士尼的版块不再区分职能，而是豆腐块模式，每块各玩各的。“金字塔”与“一大多小”最大的区别，在于层级汇报与自主独立性差异。华纳这边，拍电影说了算的还是华纳影业，DC要拍什么片，还要呈递给影业部老大拍板；而华纳影业的决策，还要汇报给上级公司华纳娱乐。至于华纳娱乐的破事儿要不要交给集团老大时代华纳定夺，那就是他们自己的事儿了。这就决定了2016年那个所谓的“DC影业”必须要加引号——名义上与华纳影业平级，但本质上依然是华纳影业旗下的部门，其上面还要好几个话事人，用《年会不能停》里的职场等级来形容，这个DC影业就是最底层的K5级（文员）。迪士尼的构成，部门之间是互不干预。像是卢卡斯影业只拍《星战》，漫威影业只拍超级英雄，动画部只拍动画片，部门与部门之间唯一能涉及到的大概只有人员互相拆兑了，比如漫威影业老大凯文·费奇就曾被卢卡斯影业借过去协助《曼达洛人》的拍摄。如此体系，决定了漫威影业的独立性，凯文·费奇是部门老大，他的上级只有迪士尼集团CEO，向上汇报只有一级。就在“DC影业”成立前一年的2015年，漫威那边也是经历了惨烈的宫斗，最终漫威影业才得以彻底“独立”。漫威影业原本是漫威娱乐的子公司，漫威娱乐被迪士尼收购之后，漫威影业就从漫威娱乐下面独立出来，变成单独的影业。但这种外部公司短时间内还没有适应迪士尼这种特殊的产业构成，在头几年漫威影业还是受到漫威娱乐的掣肘。导火索在于《复仇者联盟2》的票房未到预期，在筹备《美国队长3》的时候，漫威影业的CEO凯文·费奇就和漫威娱乐的CEO佩尔穆特产生了分歧。飞机哥希望能够增加预算，而犹太人佩尔穆特则是希望能够以低成本拍摄。最终结果就是飞机哥以辞职为要挟，换来了迪士尼总部插手，漫威影业与漫威娱乐划清界限，彻底独立。此后漫威影业才算真正变成一个独立的影业部，新logo诞生并沿用至今，凯文·费奇成为漫威影业唯一土皇帝。而这一切，都被当时凯文·费奇团队里的詹姆斯·古恩看在眼里，也为随后的故事埋下伏笔。
越级安排+特权争议的DC
2017年《正义联盟》那番闹剧，热闹程度不亚于德云社郭德纲和曹云金那档子恩怨。扎克·施耐德，作为DCEU宇宙蓝图的策划+创作人，是享有很大话语权的，这个话语权是来自华纳娱乐当时的老板凯文·辻原钦点，说白了这是一次越级干预，华纳娱乐跳过了影业部，直接给了扎克·施耐德本人的决策权，才有了《超人；钢铁之躯》。但这一切，当时华纳影业的CEO格雷格·希尔弗曼是很不爽的。因为DC部门名义上是华纳影业的子公司，怎么拍应该是我们说了算，结果如今凭空掉下来个“一字并肩王”，这让我们这帮“老电影”脸往哪儿搁。早期影业高层是躺平状态的，毕竟扎导背后的人是自己顶头上司，老子不管了（据说希尔弗曼连剧本都不看，拍摄项目从不过问），但别让我抓住把柄，办公室政治嘛，大家都懂。但没想到这个“把柄”来的这么快，《蝙蝠侠大战超人》票房失败，让影业部的人有了弹劾扎导的理由。当时就许多高管曾向希尔弗曼进言，要把扎导搞下去，但这时候希尔弗曼年事已高准备退休，他要安全下庄，没有参与这些破事。但他的放任，反倒给了更多人搞事情的自由。眼看隔壁漫威影业在迪士尼旗下彻底迎来“独立”，华纳娱乐这边也是依样画葫芦，《蝙超》失败两个月后，成立了一个“DC影业”作为回应，但内部人都知道，这是坟头烧报纸——骗鬼玩的。华纳体系下的产业结构，无法让你DC影业做到真正的独立。当时“DC影业”也是两个负责人，分别是原DC漫画首席创意官杰夫·琼斯以及华纳兄弟娱乐的执行副总裁乔恩·博格，但这二位功能明显——姐夫哥是DC漫画那边来的吉祥物用于安抚粉丝，博格是华纳娱乐派过来的眼线。因为那个时候，举报+弹劾扎导的信件快把华纳娱乐老板凯文·辻原的邮箱挤爆了。因为“DC影业”成立前后那段日子，真正话事人一直是扎克·施耐德。你要有些管理手段，或者拿出耀眼的成绩，依然能够堵上那些人的嘴，但问题是扎导始终就是一个创作者，不善于宫斗，更何况还失败了一部作品。2017年5月，“DC影业”扎克·施奈德从《正义联盟》导演位置上离开，当时官方给出的理由是扎导女儿自杀了，这只是官方说辞，但知情人透露，真正的原因有二——★《正义联盟》粗剪版内部试映反响极差，大家都觉得这个版本不行，或者说即便片子可以也会有人说不好，因为影业内部很多人都对他的特权不满，要借机搞掉对方，这种行动已经酝酿了一年多了。★母公司时代华纳将要与美国电话电报公司（AT&T）两大巨头在2018年合并，电影必须要赶在并购之前公映，以便抬高公司股价，但目前扎导的进度赶不上，必须换人。实际上，公司高层也是出于自身利益，如果《正义联盟》大卖，华纳高层将获得现金分红，如果影片延期上映，那他们的分红可能会被拖到明年，但由于并购的原因，届时华纳高层们可能已经不在这个公司里了……随后的故事都知道了，他们非但什么也没得到，还赔了一笔。PS，以如今的眼光来看，扎克·施耐德这个人，先不说导演水准如何，但凡跟他合作过的演员，包括亨超、大本、女侠都对他赞赏有加，可见这是一位对演员亲和力非常高的导演；但从华纳到网飞，跟他相处过的的公司职员或者高层，都对他颇有微词甚至恨之入骨，这两种反差极大的待遇，也是很奇怪。随后便是乔斯·韦登当救火导演，补拍的公映版《正义联盟》，不再多提。对了，那个时候DC名义上的负责人乔恩·博格+杰夫·琼斯，二位比扎克·施耐德更早跑路（实际卸任是在2017-18期间）。“DC影业”第一次人事变动，源自办公室政治与总公司并购行为。
和谐听话+乱拍一气的DC
2018年，美国电信巨头AT&T收购了华纳影业的母公司时代华纳，改名为华纳传媒（Warner Media），华纳兄弟影业也变成了AT&T的子公司，产业结构跟之前一模一样，只是换了个母公司而已。华纳传媒时期，华纳影业的老板是托比·艾默里奇，“DC影业”的话事人是沃尔特·滨田。这两位是老战友了，他们都是从子公司新线影业升官过来的。艾默里奇以前是新线影业的CEO，滨田是他手下的得力干将，专门负责恐怖片业务，制作了《招魂》宇宙、《死神来了》系列等片，他们从2008年开始一起共事，从新线一直混到了华纳，依然是上下级关系。二位治下的两个“影业”，至少不会发生扎导那种特权或者越级之类的冲突，因为办公室放眼望去都是自己从新线带过来的老部下，应该是两位通力合作，“DC影业”想拍什么，滨田肯定是要跟艾默里奇一起商议才行。说实在的，这段时期的“DC影业”，虽然在粉丝群体里口碑不太好，但成绩还不错，《海王》《小丑》《新蝙蝠侠》都算成功，归根结底还是办公室政治局面稳定的缘故，换句话说，“DC影业”比较听话。“DC影业”话事人滨田，虽然是“反扎先锋”，但他还是选择“既要，又要”——要否定前任扎克·施耐德规划的DCEU，但并没有全盘推翻，而是在后者的基础上发展，延续了《海王》《闪电侠》《神奇女侠2》几大正义联盟主力的个人电影，还发展了一堆边角料，比如《X特遣队：全员集结》《雷霆沙赞》《猛禽小队》《蓝甲虫》《神奇双子》《蝙蝠女侠》……亨利·卡维尔在扎克·施耐德离开之后拒绝回归饰演超人（据说他对好莱坞大制片厂的工作模式失望透顶，以后不再出演大制作电影）；本·阿弗莱克自己导演的DCEU版《蝙蝠侠》在经历华纳产权变更后，项目波折不断，改动多次，大本一气之下放弃了该片，项目流产。但此时“DC影业”也有办法，毕竟DC有个万能的闪电侠，一招神速力可以开启多元宇宙，改写现实。★迈克尔·基顿版蝙蝠侠进入主宇宙，但不再是战斗主力，而是担任类似漫威尼克·弗瑞局长这类的角色，是正义联盟的精神领袖兼导师。★黑发版超级少女卡拉进入进入主宇宙，用于平替超人。★《蝙蝠女侠》公映之后，蝙蝠女也将进入正义联盟，这样一来，老蝙蝠侠、蝙蝠女、超级少女，加上之前的闪电侠、神奇女侠、海王等人，一起组成新的“正义联盟”。至于此后的男版超人和年轻版蝙蝠侠，以后再说，先把“DCEU软重启”这关过去。★甚至这段时期，DC还把之前跟华纳扯皮10多年的《黑亚当》也给找了回来。当年DC拒绝《黑亚当》的原因在于主演巨石强森过于强势，不但要参与制片，还要对未来DCEU的发展进行干预，这在扎克·施耐德时期是绝对行不通的，所以干脆拒绝。 “DC影业”迎回《黑亚当》，一方面该项目原本就是新线影业负责的，因为当年华纳嫌沙赞+黑亚当占地方，自己不拍把他们甩给新线拍，艾默里奇和滨田在新线时期就跟强森对垒了好多年，如今来到华纳二位继续……另一方面，也充分显示了该时期“DC影业”的“听话”属性，主打一个来者不拒，有片子就上，甚至包括DCEU之外的作品都要，才有了独立宇宙作品《小丑》《新蝙蝠侠》。他们此时的策略就是立足于现实，当下DC最大的问题就是欠缺作品，先用手头作品打响名号——詹姆斯·古恩被迪士尼开除，要他来DC拍电影《X特遣队》；玛格特·罗比自己监制的《猛禽小队》、强森一言堂的《黑亚当》内容方面几乎脱离DCEU，不要紧先拍了再说。无论是华纳影业老板艾默里奇还是“DC影业”的负责人滨田，他们过往履历证明二位都是优秀的制作人，但对DCEU的规划约等于没有，所以粉丝们喷那时候DC宇宙混乱不无道理。就这样东一榔头西一棒槌的拍法，DCEU能够坚持多久，我们暂且未知，但起码短期内DC不缺片子，一堆风格迥异的作品亮相，什么稀奇古怪的玩意儿都能上桌……都说可持续发展，但“可持续”不一定，“发展”还是能继续下去的，最起码华纳影业和“DC影业”相处和谐，不玩前任勾心斗角，和气生财嘛。但一切没有如果，随后口罩时期，母公司华纳传媒拉了坨大的。
被大老板僭越的DC
口罩期间，华纳传媒老板杰森·基拉尔为了推广流媒体HBO Max业务，力主的影院与线上同步的模式，得罪了一大票创作者，引得包括诺兰在内的多位导演出走。DC也成了受害者之一，《神奇女侠2》《X特遣队》的票房几乎可以忽略不计。这导致整个华纳传媒内部严重亏损。母公司AT&T现金流出了问题。在此期间，扎克·施耐德“回归”的那版《扎剪版正义联盟》，跟华纳+DC没有关系，这是HBO那边的项目，以至于华纳影业一开始都不知道有这个东西，直到该片要补拍借人的时候，华纳影业才知道HBO整了这么一出。但华纳方面还是推动了该版的制作，毕竟艾默里奇+滨田治下的华纳影业+“DC影业”，主旋律就是听话。PS，倒是凭借这版《扎剪版正义联盟》，我们大致可以窥见当年扎导的DCEU废案，是把黑化超人和达克赛德当做未来第二、三阶段的主要反派的，扎导这个自媒体达人，也“剧透”了不少内容，最后蝙蝠侠、闪电侠、钢骨穿越时空逆转未来，蝙蝠侠牺牲自己，救回超人，击败达克赛德，修正时间线。2022年4月，消化不良的AT&T把严重亏损的华纳传媒吐了出来，接盘的就是探索传媒Discovery。华纳与探索合并，变成华纳兄弟探索。两家合并之后，原华纳传媒CEO、外号“流媒体人”的杰森·基拉尔滚犊子，探索传媒CEO大卫·扎斯拉夫接替其位置，成为华纳探索的老大。以如今的视角来看，这个扎斯拉夫绝对是个“大闲人+漫画迷”，华纳探索成立之后，这位的第一件事就是关注DC，他认为DC电影，一定要大制作才能抗衡如日中天的漫威。这可比扎克施耐德时期的“越级特权”还要离谱，后者最起码是来自华纳娱乐老板的授权，中间跨了两级；这可倒好，整个传媒集团的总负责人亲自督战DC，大家可以算一下期间跨越多少级，其效果就跟当年京东老大刘强东自己送外卖差不多。随着华纳企业的再度换东家，华纳影业CEO艾默里奇已经离职了，但DC影业的负责人滨田还在。并不是扎斯拉夫喜欢滨田，反而非常讨厌他，老板觉得滨田规划的DCEU就是一坨屎，但总集团老板不能名义上统治DC，要在DC找到新的领导之前留着这货背锅，顺便自己平时“念山音”阴阳怪气，也得找个人听着。此时“DC影业”的引号可以摘掉了，原则上大老板空降管理的这半年，DC影业名义上都能跟华纳娱乐平级了……在扎斯拉夫的操盘下，DCEU之前那些乱七八糟的项目全部停产，《神奇双子》停止开发，耗资9000万的流媒体电影《蝙蝠女侠》拍完后直接被雪藏+放弃……PS，根据未经证实的消息，《蝙蝠女侠》粗剪版之前进行了一场内部试映，结果电影奇烂无比，被普通认为是“无药可救”。扎斯拉夫当即拍板，与其拿出来丢人现眼，砸了DC的招牌，不如自己先行销毁，大老板发话就是硬气。此外，扎斯拉夫用个人关系（钞能力），说动了本蝙与亨超回归。原本《海王2》里的蝙蝠侠是迈克尔·基顿版，但后来补拍换回了本·阿弗莱克。《黑亚当》结尾彩蛋亨利·卡维尔亮相也是同样的道理（强森也出了力，他们是同一个经纪人）至于原本作为“DCEU软重启”的核心电影《闪电侠》，地位从人上人混成了路边一条，后半段重拍，基顿版蝙蝠侠+黑发版超级少女全部死亡，其余部分特效都没润色完成老板也不再拨款了，直接封装凑合上映得了，没办法前朝的项目就是这种待遇。2022年4-11月这半年时期，应该是DC影业最为硬气的时刻，别看没多少拿得出手的片子，但起码地位飙升。滨田跑路去了派拉蒙继续拍他的恐怖片。2022年11月，DC影业改组，负责人就是我们熟悉的詹姆斯·古恩和彼得·萨夫兰，前者负责内容规划，后者负责制作规划。改组后的DC影业，不但有了新LOGO，且产业结构和地位发生了变化，DC影业彻底从华纳影业旗下剥离出来，完成了物理意义上的独立。从华纳探索的“金字塔”结构上来看，新的DC影业与华纳影业是平级关系，但从工作职权来看，DC影业依然是扎斯拉夫代管时期的级别，滚导和萨夫兰直接向大老板兼闲人扎斯拉夫汇报，连华纳娱乐都管不到他们。可以说这段时期DC影业是独立于华纳“金字塔”体系中一个特殊的存在，是来自扎斯拉夫的授权，可见2022之后的DC影业，跟迪士尼体系里的漫威影业是同样的待遇了。此时DC影业，直接宣布DCEU作废，新的电影宇宙DCU成立，扎斯拉夫之前折腾的那些“回归”成就也白玩了。
他们又换老板了
2026年10月6日，派拉蒙天舞完成对华纳兄弟探索公司的收购，交易价值约1100亿美元，成立了新的天舞集团（Skydance），总老板是大卫·埃里森。天舞集团成立后，扎斯拉夫时期任命的华纳影业负责人光速下课，华纳影业交接给派拉蒙的两位现任负责人——乔什·格林斯坦+达娜·戈德堡统一管理，相当于把华纳和派拉蒙的电影部门整合在一起了。但DC影业话事人没有更迭，天舞影业也将两人列入新管理团队。至于体系结构，这种综合性企业，依然是我们熟悉的“金字塔”结构。滚导和萨夫兰还想着延续扎斯拉夫时期的“特权”，直接跟大老板汇报工作，但大卫·埃里森可不是闲人，他哪儿管得着你这些事儿，对接工作你们直接找影业部老大，咱们还得按级别来，不要搞“特权”。要知道，这二位之所以执掌DC影业，就是因为扎斯拉夫答应他们构建一个跟漫威影业等级一样的独立影业，有着充足的话语权。天舞集团成立之后，电影部门主管格林斯坦+戈德堡，将包含DC在内的所有电影业务，全部纳入他们的管辖，这就使得坚持保有独立性的滚导和萨夫兰不太高兴，跟之前的待遇事与愿违啊。格林斯坦+戈德堡想深入控制DC的另一原因是，DC影业没干出成绩啊。新宇宙DCU成立以来，作品屈指可数，电影就三部，其中两部还是近亲繁殖，另一部是小成本恐怖片。这三部电影中，《超人》票房大卖的未达应有的票房标准，加上后续流媒体和周边只能勉强达到收支平衡；《超级少女》则是彻头彻尾的失败，亏损高达1.5-2亿之间；《泥面人》虽然制作成本不高，仅4400万美元左右，目前1亿美元出头的院线票房，仍不够收支平衡，只能依靠流媒体。众所周知，漫改电影的周边会有不少收益，但你指望泥面人、卓越先生这种角色能卖出多少周边？更惨的是《超级少女》，连手办厂的玩偶公仔都弃单了。还有电视剧，虽然他们在HBO推出的《绿灯军团》剧集口碑极佳，但高层似乎认为收视率平平，至今都还没有获得第二季的续订。你们DC影业“独立”了四年，就干出来个这啊？这点成绩还不如艾默里奇+滨田时期呢。天舞老板大卫·埃里森，在深入了解DCU的开发计划后，可能对整体规划产生疑虑。这里引用X上著名娱记杰夫·施耐德（瞧这名字起的）的爆料——天舞高层看了DCU的规划之后，发出灵魂提问：DCU开始阶段，蝙蝠侠电影就是第一批公布的项目，叫做《蝙蝠侠：英勇无畏》，讲述布鲁斯·韦恩和儿子达米安·韦恩的故事，结果四年过去了，别说开拍，连演员都没定。不光是DCU，独立宇宙的《新蝙蝠侠2》，几经波折拍了一半后连导演马克·里夫斯都跑路了（索德伯格继任拍完剩余部分）……要知道，当年漫威影业老大凯文·费奇在2015年宫斗成功，是因为人家有成绩啊，所以飞机哥敢用辞职为要挟，逼得迪士尼总部现身平事儿。如今DC影业，就整出这堆破烂？那就不用宫斗了，你连宫还没进去呢！作为当年漫威宫斗当事人之一的詹姆斯·古恩很明白这个道理。其实DC影业这四年间干成这样，跟两位话事人滚导+萨夫兰的身份有关。扎克·施耐德的故事就是很好的例子，又当决策者又当创作者，这种模式非常容易出问题——★其一，要么你就所有作品都是你的团队创作，把电影当电视剧拍，一旦有其他创作者参与进来，大家都是个性十足的内容产出者，很容易会出现分歧，会对未来产生影响+互相甩锅，当年九州世界江南&今何在他们不就是这么掰的嘛？★其二，一旦某个作品出现问题，在“唯票房论”的市场下，你这个决策者是要背锅的，因为这些作品也是你拍的。当年扎导就是这么被宫斗干下去的。老大凯文·费奇领导的团队是决策者，但他们不是创作者，具体漫威电影由不同创作者负责，最终需要凯文·费奇拍板，一旦某部作品失败，那就是创作者主要背锅，是你拍得不好，不算是我决策的问题。这种模式相对能够可持续发展的，最重要的是决策者面对大老板问责的时候可以甩锅。DCU这边，滚导以决策者的身份导演了《超人》系列，但《超级少女》的失败，有一半是喷演员的，另一半是喷滚导的，但问题是你詹姆斯·古恩不是该片的导演，但没办法，谁让你的第一身份是创作者呢。之前有消息说，由于DCU版《蝙蝠侠》一直难产中，滚导有打算换掉原定导演穆斯切蒂自己继续执导……他认为这四年非常艰难，《超级少女》的监督经历也让自己失去对CEO职务的热忱，原因是身为负责内容的CEO，他必须对其他导演提出建议，但同样身为导演的古恩，并不喜欢指使其他同行的感觉，这会让双方都很不自在。如今的情况是，DC影业的新任领导杰瑞米·拉查姆， 他2004年就进了漫威，是凯文·费奇最早那批团队之一，参与过《钢铁侠》《复仇者联盟》《银河护卫队》的制作，尤其是《银河护卫队》，詹姆斯·古恩还是他推荐给飞机哥的，是算是滚导的伯乐。这位2017年离开了漫威自主创业，天舞选择他执掌DC影业，猜测大概原因有二：★其一他跟天舞前身派拉蒙关系很好，合作过《皇家酒店谋杀案》《龙与地下城：侠盗荣耀》，这俩片虽然票房不高，但品质都不错，尤其是《龙与地下城》，个人超级喜欢。★其二这位作风务实，喜欢亲自到片场监督，从他参与的上述几部作品能看出，其偏好的电影口味更接近一般大众，走得是主流娱乐路线，至少比前任滚导那些小众乖戾风格和前前任滨田的“随风发展”更适合电影宇宙。拉查姆的新头衔是“总裁+首席创意官”，就是一个人干古恩和萨夫兰两个人的活。DC影业职权依然是“金字塔”体系内，拉查姆要接受电影部主管格林斯坦+戈德堡监督。考虑到他跟派拉蒙的关系，这就有点回到艾默里奇+滨田时期的构架了。DC影业换人，滚导+萨夫兰原本为DC宇宙制定的发展蓝图，还能保住多少那就未知了。《华尔街日报》爆料，滚导+萨夫兰名义上还可以继续参与DC电影的创作和制作，但决策权不可能有了。二位如果要点脸的话，在监督完《超人2：明日之子》《新蝙蝠侠2》的收尾工作后，估计也不会继续赖在DC这边了。上述两部作品就这样变成了前朝的项目，其待遇跟《闪电侠》《蓝甲虫》一个级别了，DC又要再次进入某种程度的重启模式。DC未来何去何从，取决于拉查姆能干多久，或者电影部主管格林斯坦+戈德堡能在岗位上坚持多长时间。看到了不，DC影业拍电影水平参差不齐，但这么多年倒是有一项功能稳定输出——乐子是挺多的。 【版权声明】本文内容来源于乌鸦火本营，版权归原作者及原媒体所有。本站仅作信息分享，不构成任何商业用途；如涉版权问题，请联系本站删除。
发布时间：2026-11-13 19:07:14
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